KrazzFM Blog

Als Supertramp 1979 ihr Album Breakfast in America veröffentlichten, ahnte kaum jemand, dass ausgerechnet ein Song über Entfremdung, Bildung und die stille Gewalt der Anpassung zu einem der größten Pop-Hits der Band werden würde. The Logical Song klingt auf den ersten Blick wie ein leichtfüßiger Radio-Klassiker: ein eingängiges Klaviermotiv, rhythmisch präzise Drums, darüber Roger Hodgsons helle, fast junge Stimme. Doch hinter der glatten Oberfläche steckt ein Stück Musikgeschichte, das bis heute als eine der klügsten Pop-Reflexionen über Erwachsenwerden gilt.

Als im Herbst 2018 der Film A Star Is Born in die Kinos kam, ahnte kaum jemand, dass ein einzelnes Lied daraus eine derart nachhaltige kulturelle Wirkung entfalten würde. „Shallow“ wurde nicht nur zum musikalischen Herzstück des Films, sondern entwickelte sich zu einem globalen Phänomen – getragen von zwei Künstlern, deren Lebenswege kaum unterschiedlicher sein könnten: Lady Gaga und Bradley Cooper.

Stockholm, Brighton, ganz Europa – Frühjahr 1974.
Ein eingängiger Popsong mit ungewöhnlichem Thema, glitzernden Kostümen und einer gehörigen Portion Selbstironie sollte die europäische Musiklandschaft für immer verändern. Die Rede ist von „Waterloo“ – jenem Titel, mit dem ABBA beim Eurovision Song Contest 1974 triumphierten und den Grundstein für eine der erfolgreichsten Karrieren der Popgeschichte legten.

Von der privaten Telefonmelodie zur globalen Ballade – kaum ein Song steht so sehr für die überraschende Wandlungsfähigkeit einer Band wie „Nothing Else Matters“.

Es beginnt nicht mit einem lauten Riff, nicht mit Wut oder Aggression – sondern mit einem leisen, fast beiläufigen Gitarrenmotiv. Als James Hetfield Anfang der 1990er Jahre während eines Telefonats mit seiner Freundin gedankenverloren die offenen Saiten seiner Gitarre anschlägt, ahnt er nicht, dass genau dieser Moment Musikgeschichte schreiben wird. Was zunächst wie eine improvisierte Fingerübung wirkt, entwickelt sich zu einem der bekanntesten Songs der Rockwelt: „Nothing Else Matters“.

Doch der Weg dorthin ist alles andere als selbstverständlich.

Als Mitte der 1980er-Jahre ein Lied erschien, das wie eine alte Legende erzählt wurde, ahnte kaum jemand, dass es zu einer der berühmtesten spanischen Popballaden werden würde. „Hijo de la luna“ – „Sohn des Mondes“ – wurde 1986 von der spanischen Popband Mecano veröffentlicht. Geschrieben hatte es der Komponist José María Cano, gesungen wurde es von der markanten Stimme der Sängerin Ana Torroja.

Das Lied verbindet eine eingängige Melodie mit einer düsteren Geschichte, die eher an eine alte Volkssage erinnert als an einen typischen Popsong. Tatsächlich wird der Hörer schon in der ersten Zeile darauf hingewiesen, dass es sich um eine Legende handelt – eine poetische Erklärung dafür, warum der Mond seine Gestalt verändert.

Als 1971 das Album Led Zeppelin IV erschien, ahnte kaum jemand, dass sich darauf ein Song befinden würde, der zur Legende der Rockmusik werden sollte.

„Stairway to Heaven“, geschrieben von Jimmy Page und Robert Plant und aufgenommen von der britischen Band Led Zeppelin, gilt heute als einer der bekanntesten und meistdiskutierten Rocksongs aller Zeiten.

Mal ehrlich:
Wir hatten kein Streaming. Keine Playlists „Für dich entdeckt“. Und wenn wir wissen wollten, wie ein Song heißt, mussten wir hoffen, dass der Moderator ihn ansagt.

Und trotzdem – oder gerade deswegen – haben sich manche Songs für immer eingebrannt.

Sie liefen im ersten eigenen Auto.
Beim Umzug in die erste Wohnung.
Auf dem Dorffest.
Oder nachts im Wohnzimmer, wenn man eigentlich schlafen sollte.

Hier kommen sieben Songs aus den 90ern und 2000ern, die uns bis heute begleiten.